2015材料趋势
推荐：丁小琴 作者： 符扬 来源：《中国制衣》2014年12月刊
服装材质经历了从平面到立体、从具象到抽象、从单纯到组合、从有序到无序、从传统到现代等各个阶段，在服装产品趋同化现象愈发严重的情况下，服装材质的选择无疑是服装设计中极其重要的一个环节，服装材质的创新提升了面料在服装设计中的地位，同时为设计师提供了广阔的设计空间和灵感来源，设计师很有必要掌握现有的流行趋势和展望未来的流行趋势的发展方向，取长补短，灵活运用材质之间搭配关系，这样才能创造出令大众接受的潮流。
在中国，设计师在进行一款面料设计时，经常是一次性工作，没有想到市场应用，忽略了消费者的需求和面料后续的发展潜力。而在欧洲，一个面料设计师不只是做设计，他还要同服装组进行交流，了解设计师的需求；还要和工艺组进行协作，告诉自己对将要设计的面料的感受，最重要的是欧洲的面料设计师在进行一款面料设计时，考虑最多的是这款面料上身效果是怎样的，他的市场行情会是怎样，这样反复考量，多次尝试来达到最满意的效果。反观国内面料市场，良莠不齐的面料充斥在国内，落伍的图案和差强人意质量使人难以对其恭维，所以就不能怪国内设计师一直追求的是进口面料、外贸货。忽略市场，闭门造车，这是中国设计师现在最缺乏的东西。
异域蕾丝
带有异域风情的细节也是非常重要的，各种不同种类改良的蕾丝采用复杂的构造、涂层或者罩印，展现华丽、夸张的效果。设计师将这类面料用于现代轮廓中，凸显面料的精致感与浪漫魅力。
特殊网孔
网织品和网孔混合着运动风而活跃在T台之上，展现更为舒适优雅高级的时装风格。利用高科技手段使网眼规律的呈现，用切割兽皮、网结、针织薄纱和其他构造制成独特的材质，不同网状设计和图案、大尺寸成为关键元素。
透明薄纱
2015年春夏秀场出现大叠层透明硬纱和装饰透明薄纱．以透漏出底层的色彩或装饰的形式出现．新颖透明的少女风格弥漫在T台之上．使用梭织面料模仿色织或提花织物，带有巧妙的印花。
翻新格纹
翻新后的经典夏季棋盘格是本季秀场的一大亮点。斜纹网格、3D网格、撞色网格也是本季翻新后网格的趋势，图案印花丝绸网格和透明薄纱式套格子花纹采用经典黑色、海军蓝、暗灰褐色、天空蓝色、红色与白色的组合。
现代手织
反季节面料出现，梭织面料的触感特殊，手织和原生态纹理在2015年春夏季秀场上用于上衣、两件式套装、连衣裙和外套。原始面料的毛边处理和凌乱的缝线细节设计再度被用于打造高档原生态造型。
现代绸缎
绸缎织物以更为现代的诠释日装。厚重的丝硬绸段在2015春夏更受青睐，强化硬质上衣和短裙的箱型结构。与低调的纺织面料和原生态切割细节设计相结合，绸段面料的应用从派对正装转向现代日装。
机械褶皱
新开发的技术和创意造就了本季的机械褶裥。以巴里纱、绸段、金银线和皮革打造的永久褶为系列提供各式各样的设计选项，如层搭造型，或折纸效果和波状线条的褶裥图案。
捉花花纬
大提花花纬是2015年春夏季关键的提花面料，流露出现代古典韵味。浮线为上衣和连衣裙赋予立体感表面细节，用较长的线和精工局部设计剪裁而成，或浮在表面或隐于薄纱的遮掩之下。
粗纺花呢
羊毛大肆流行，不仅奢华磨毛和毡帽效果，而且经典面料如传统粗花呢也是如此，用于经典人纹、千鸟格、威尔士王子格纹和松散梭织结构。皮毛、皮革或湿感饰边增添对比感，磨毛修边或不同梭织混搭打造个性形象。
刺绣点缀
刺绣点缀的趋势不断涌现于本季，其中刺绣结合平面印花打造3D图案。民俗灵感极为流行，设计师从大自然中汲取灵感，将叶子、花朵和动物作为最热门的图案。与粗花呢和丝绒一样，该趋势是新波西米亚形象的重点。
复古皮纹
随着市场对在日装中使用皮革和皮革效果更具信心，我们有望看到该形象与复古皮纹效果结合。蟒蛇皮、短吻鳄鱼皮和鳄鱼皮均是秀场的热门形象，并且从商业层面上看，压花和印花效果将把该形象推向大众市场。
毛绒流苏
这是派对装上较为低调的一股趋势，作为趣味饰边与本季大热的纹理和毛绒面料结合。可考虑使用丝绸流苏，松散或光滑的均可，也可以经精心设计后用作立体饰边。簇绒缝线和羊毛流苏能为休闲外套增添立体感。
休闲格纹
休闲格纹和格子眼下正流行，多见于纽约秀场，而其他时装周则侧重纹理胜过图案。新设计有采用亮色和扭曲手法的发光格子，数码效果为其增添新意。可考虑用本季的时尚色为该趋势推陈出新。
多样絎缝
絎缝仍是重点趋势，带未低调饰面趣味。明年冬季涌现多个关键形象包括用更具饰感的絎缝效果设计意想不到的单品如连衣裙或半裙，与轻薄立体轮廓结合，或打造整洁的雕塑感轮廓如60年代直筒裙。
磨毛羊毛
柔软触感的磨毛羊毛是本季的主要面料，适用于所有市场，并且能衬托质感茧形轮廓的氛围。该面料带绒毛修边，结合光洁饰面形成磨毛效果对比，以此进一步强调纹理。该面料趋势主要用于冬季的外套。
四大服装周上的面料看点：
Anna Sui：把一些爱好毫不夸张地拼合在一起，比如伦敦最为辉煌的60年代晚期印花、新艺术运动和装饰主义、嬉皮士、华丽摇滚、时运不济的恋人Keith Richards和AnitaPallenberg的装扮、每个时代代表的物件等。
Burberry Prorsum:在Bailey宣布新系列的主题是“鸟类与蜜蜂”后，没人再会认为，主题就像造型本身呈现出的那么天真无邪了。那些性感透视、曲线优美的服饰，像是设计者依照脑海中的清纯少女模样临摹下来，“那是一种自由的感觉”他说到。那些透视裙、褶皱或分层薄纱裙也是如此。没什么可隐藏的。
DKNY：以“纽约站”为系列命名，主打“多种色彩、多元文化、多重功能”的理念。整场发布会活力四射，开场的几款造型结合了万花筒图案和橄榄球条纹，色彩绚丽且生机勃勃。高定风与运动感在此处完美融合，系列中包含多款双面网眼面料的及胫裙和喇叭裙，另搭多款创意配饰。
Peter Pilotto：衣服本身的造型感并不强烈但却极富趣昧。从某种程度上讲，服装表面设计是这一季的重点，不论是热压压花的光感面料还是拼贴的欧根纱，又或是塑料线织成的花边，加上额外的装饰点缀．令人惊喜不断。特殊处理的印花图案，完全抛弃他们特色的数码印花，转而使用错幻空间感的条纹拼接和黑色铺垫上的涂鸦式设计。
Versace：水晶网眼面料是Versace发展历史中一项了不起的成就，但这个系列真正的成就在于其他的方面：相对安静的精致印花，对美杜莎标志进行安迪沃霍式的重新构思，巧妙地运用了真正金属切割制成标志上的环形。
Chanel：Largerfeld表示，这一灵感在上次发布会结束后的24小时内已经成形。把T台搬到街头的做法，其实是种由来已久的法式传统。“我母亲就是个女性主义者．我打小就司空见惯了。”他解释道。还有那条深V条纹毛衣裙，以及白色车线的典雅深蓝套装。漆皮红条纹布、装饰艺术风格欧根纱、甚至是银色盔甲……
Dolce&Gabbona：这一灵感来源于斗牛士。展出的系列中有黑色的网状紧身衣，有搭配出现的黑色胸衣和过膝长筒黑丝，还有让黑色外套和铅笔裙。新系列中有一整节都源自斗牛士夹克的廓形和装饰物两大元素。与连体裤的搭配融合使之跟上了这十年的潮流步伐。
Heohwan Simulation：带风帽的后夹克、A字短连衣裙和大衣上带有乱糟糟和卷曲的棕搁树叶，垂下的珠子和亮片饰边让Heo的蕾丝长袍看起来像是接通了电流。场上那些用透明的粘合花边制成的单品具有一种高端和出乎意料的质感，比如薄荷色的A字风衣或白色的蕾丝斗篷。
Alexander McQueen:她对日本元素十分着迷，从之前的男装和度假系列中就看得出来。本次的灵感更是全部源自于此。她潜心钻研了传统和服与其他一些手工制品。同时爱上了那种穿着者赋予服饰独特含义的理念。追求“珍贵”是她的全新灵感。“做出有意义的服饰”这是她的设计信条。